Beskrywing van die aantrekkingskrag
Die Mikhailovsky -teater is 'n beroemde musiekteater, 'n ware pêrel van St Petersburg. Hier word klassieke tradisies gekombineer met 'n gees van innovasie en gewaagde kreatiewe strewes. Opera- en balletopvoerings op die teaterverhoog sal vir fynproewers van hoë kuns ware plesier verskaf.
Die Mikhailovsky -teater is in 1833 geopen deur die bevel van keiser Nicholas I en was een van die bevoorregte keiserlike teaters. Die teatergebou is ontwerp deur Alexander Bryullov, die fasades is geskep volgens die sketse van Karl Rossi. Die teater het sy naam te danke aan groothertog Michael, die broer van die keiser. Aanvanklik was die teater bedoel vir die keiserlike familie, hof en gevolg, en selfs toe dit vir die algemene publiek oopgemaak is, het dit 'n atmosfeer van hoë samelewing behou.
Op die verhoog van Mikhailovsky het Franse en Duitse groepe afwisselend optredes gelewer, uitstekende gaste -kunstenaars het opgetree. Hier voltooi die operette "The Gypsy Baron" sy 30-jarige St. Petersburg-seisoene, die koning van wals Johann Strauss. Die groot Fjodor Chaliapin het op die verhoog van die teater gesing en opvoerings opgevoer.
Sedert 1918 is die Imperial Mikhailovsky -teater omskep in die Maly -operahuis. Uitstekende musikante, opera- en balletkunstenaars ondersteun en ontwikkel 'n hoë teaterkultuur binne sy mure. Die teater word 'n 'laboratorium vir die skepping van die Sowjet -opera'. Die operas The Nose and Lady Macbeth van die Mtsensk -distrik deur Dmitri Sjostakowitsj is vir die eerste keer op die verhoog opgevoer, die innoverende Spadekoningin wat deur Vsevolod Meyerhold opgevoer is, en die wêreldpremière van Sergei Prokofiev se opera Oorlog en vrede vind hier plaas. Die balletgroep is geskep en gelei deur die uitstaande danser en choreograaf Fjodor Lopukhov, wie se opvolgers later Igor Belsky, Oleg Vinogradov, Nikolai Boyarchikov was.
In 2001 herwin die Mikhailovsky -teater sy historiese naam in 2007 - die glorie van die mees sekulêre musiekteater in St. Vandag streef die teater, terwyl dit getrou bly aan die eeue oue tradisies van Russiese musiekteater, daarna om sy vinger op die pols van die moderne wêreld se teaterproses te hou.
Die teater het 'n unieke repertorium wat vergelyk kan word met 'n versameling juwele. Sommige van die beroemde klassieke ballette word uitgevoer in weergawes wat op geen ander verhoog aangebied word nie. Dit is byvoorbeeld "Swanemeer" - die sogenaamde "Ou Moskou" produksie, die toneelstuk deur Alexander Gorsky - Asaf Messerer soos hersien deur Mikhail Messerer, Giselle soos hersien deur Nikita Dolgushin, Le Corsaire hersien deur Konstantin Sergeev, Laurencia soos gechoreografeer deur Vakhtang Chabukiani, The Flames of Paris, choreografie deur Vasily Vainonen. 'N Afsonderlike hoofstuk in die balletrepertoire is die choreografiese komposisies van die beroemde Spaanse maestro Nacho Duato. In totaal het hy meer as 10 ballette in die Mikhailovsky -teater opgevoer, waar hy drie seisoene aan die hoof van die balletgroep was. Onder hulle is die vollengte "Romeo en Juliet", "Veelsydigheid. Forms of Silence and Emptiness "en boeiende weergawes van Tchaikovsky se ballette" The Sleeping Beauty "en" The Nutcracker ", wat respek vir tradisie en moderniteit kombineer.
Die opera -repertorium bied 'n interessante snit van die wêreld en Russiese musikale klassieke. Op die verhoog van die Mikhailovsky -teater bestaan klassieke produksies van Russiese operas, soos The Queen of Spades, en radikale weergawes van hedendaagse regisseurs, byvoorbeeld, Eugene Onegin, geregisseer deur Andriy Zholdak, bestaan saam - die beste opera -uitvoering volgens die Golden Mask -weergawe. Westerse klassieke word verteenwoordig deur die operas "Love Potion", "La Traviata", "Pagliacci", "Country Honor", "Tosca", "La Boheme", "Manon Lescaut", "The Flying Dutchman", "Mermaid" deur Dvorak en ander.
