Beskrywing van die aantrekkingskrag
Die Rubin Art Museum is relatief nuut (dit is in 2004 geopen), maar reeds die grootste en belangrikste museum in die Verenigde State, volledig toegewy aan die kuns van die Himalaya en omliggende gebiede, hoofsaaklik Tibet.
Een aand in 1998 het die sakeman Donald Rubin in 'n verkeersknoop in New York vasgeloop. Sy taxi staan in 17de straat, oorkant die donker, leë gebou van die voormalige winkelsentrum van Barney (twee jaar tevore het die onderneming wat 'n ketting luukse afdelingswinkels besit het, bankrot geraak). Dit het Rubin dadelik opgekom - hy besluit om die gebou te koop en dit in 'n nuwe museum te verander. Waaroor die museum sou gaan, het Rubin geen twyfel gehad nie - hy en sy vrou, Shelley, versamel sedert 1974 kuns uit die Himalaja. Toe was hulle nog nie ryk of kunsliefhebbers nie, en sou hulle die Himalajas amper nie op die kaart gevind het nie. Rubies het per ongeluk 'n skildery met 'n beeld van White Tara (Boeddha in vroulike vorm) in 'n galery in Madisonlaan gesien. Hierdie eerste aankoop was die begin van hul lewenslange passie.
Die afdelingswinkelgebou is vir die museum opgeknap deur die erfenisbewaringsfirma Blair Blinder Bell. Alhoewel die fasade in 'n Boeddhistiese gees gestileer is, het baie van die binne -besonderhede oorleef - veral die oorspronklike wenteltrap van ses verdiepings van marmer en staal deur die interieurontwerper André Putman. Hierdie trap het eens gelei tot die gedeelte waar die rokke van $ 35 000 gehang het, maar nou het dit die middelpunt van die 2300 vierkante meter uitstalruimte geword.
Die opening van die museum was uitbundig en het gepaard gegaan met die bekendstelling van vlieërs en 'n parade van Himalaja -honde. Nou word ongeveer 2 duisend uitstallings hier uitgestal - skildery, beeldhouwerk, tekstiele, sowel as rituele voorwerpe uit die 2de tot die 20ste eeu. Dit alles is versamel in 'n gebied wat Tibet, Nepal, Mongolië en Bhoetan insluit.
Besoekers maak kennis met die belangrikste style van Boeddhistiese kuns, met spesiale materiale en tegnologieë - byvoorbeeld, skilderye oor godsdienstige temas (thangka) is met gomverf op stof geverf. Himalaja -tankas is baie skouspelagtig, soms skrikwekkend - jy kan gode sien met nagmerrie -slagtande, verwyderde olifantvelle, halssnoere van skedels of afgesnyde koppe, muile met oë aan hul kante, dit is gewoonlik in helder kleure. Vir 'n fynproewer spreek elke detail van die tenk boekdele, daar is nie 'n enkele ewekansige element in die skilderye nie. 'N Gewone toeris sal waarskynlik 'n idee kry: hoe vreemd dat al hierdie beelde, bedoel vir meditasie, duisende jare lank in stilte tussen die berge gehou is en nou in die ysige New York uitgestal word.
U kan ontsnap aan filosofiese refleksies in die museumkafee "K2" (dit is een van die name van Chogori, die tweede hoogste bergpiek ter wêreld) - geregte met 'n sweempie Himalaja -kookkuns en eksotiese nageregte sal daar bedien word.
