Beskrywing van die aantrekkingskrag
Een van die bekendste en merkwaardigste instellings in die stad Kostroma is die museum vir teaterdrag. As ons die museum beoordeel in terme van die duur van die werk, is dit belangrik om te sê dat dit nogal jonk is, omdat die opening in die somer van 29 Augustus 2010 plaasgevind het. Ondanks sy 'jeug' is die museum die enigste in sy soort in Rusland, waarvan die hele uiteensetting volledig gewy is aan die tema van teaterkostuums. Die gebou van die museum is geleë in 'n huis in Simanovskogostraat, waar Volkov Fedor Grigorievich, 'n inwoner van die stad Kostroma, en ook die stigter van die nasionale Russiese teater, sy hele kinderjare deurgebring het.
Soos u weet, is die Kostroma State Drama Theatre vernoem na A. N. Ostrovsky is een van die oudstes in die hele Rusland. Dit is geleë op Prospekt Mira, huis 9. Die teater is in 1808 geopen.
In die middel van 1812 arriveer die Imperial Theatre uit Moskou van Moskou na Kostroma, wat 'n groot invloed op die repertoire van die nuwe teater gehad het, wat die kultuur van die hele stad beïnvloed het. Die teatergebou is in 1863 gebou en het tot vandag toe in 'n redelike goeie toestand oorleef, feitlik onveranderd. Dit het 'n uitstekende voorbeeld geword van tradisionele klassieke argitektuur saam met die uitstekende geboue van Kostroma - die Borshchov -huis en die vuurtoring.
Vir baie jare neem vooraanstaande akteurs deel aan teateropvoerings, waaronder: Ermolaeva Maria, Schepkin Mikhail, Fedotova Valentina.
Aan die begin van 1854 is Ostrovsky se toneelstukke opgevoer, wat 'n belangrike gebeurtenis geword het, omdat die werke van hierdie dramaturg vir die eerste keer op die teaterverhoog aangebied is. Danksy dit is besluit om die teater te noem ter ere van A. N. Ostrovsky.
In 1967, aan die teenoorgestelde kant van die hoofingang, is 'n borsbeeld van die uitstaande dramaturg geïnstalleer, waarvan die hoofbeeldhouer N. E. Sarkisov (voorheen was die borsbeeld naby die Ostrovsky -landgoedmuseum in die dorpie Shchelykovo).
In 1983 het die Drama Theatre van die stad Kostroma die ere -orde van die rooi Arbeidsbanner gekry, en in 1999 het hy die staatstitel gekry.
Onder die teaterkunstenaars is dit opmerklik: Stanislav Dolgosheev, Viktor Pozdnyakov, Gennady Anureev, Olga Mikhailichenko, Antonina Nosyreva, Tatiana Nozdrina, Natalya Inshakova, Nina Mavrina, Alexander Kirpichev en vele ander uitstaande akteurs.
Bekende werke van die dramateater sluit in produksies: "Blazh" deur Ostrovsky, "Hamlet" deur William Shakespeare, "Freaks" deur Tsjechov A. P., "Freeloader" deur IS Turgenev, "Kasteel in Swede" deur Françoise Sagan en 'n paar ander.
Die uiteensetting in die museum is op die eerste verdieping geleë en beslaan dit volledig. Dit is opgedra aan die beroemde werke van die dramaturg Ostrovsky, na wie die dramateater in Kostroma vernoem is. Die uiteensetting bied vir besoekers 15 verskillende kostuums wat voorheen in produksies gebruik is onder die name van dieselfde naam van Ostrovsky se werk - "Daar was nie 'n sent nie, maar skielik altyn", "Forest", "Genoeg eenvoud vir enige wyse man", "Warm hart", "Die laaste offer". Boonop bevat die uitstalling foto's en sketse van die gelyste uitvoerings. Dit is opmerklik dat die oudste kostuum 'n uitrusting was wat in 1963 gemaak is, wat tot vandag toe in 'n uitstekende toestand oorleef het.
Tans word herstel- en bouwerk aan die museumgebou uitgevoer, waarna nuwe uiteensettings hier op die tweede verdieping sowel as in die kelder aangebied sal word. Die werk aan die nuwe uitstalling, wat volledig toegewy is aan Fjodor Volkov, gaan vrugbaar voort. Die planne van die museum bevat die idee om die lewe van die akteurs agter die skerms en op die verhoog te installeer. Daarbenewens word beplan om die 19de eeuse ouditorium toe te rus.
In die fondse van die Kostroma Museum of Stage Costume is daar meer as 12 duisend van die mees uiteenlopende kostuums, insluitend die uitrustings van Maria Stuart self, Ivan the Terrible, Anna Karenina, asook ander veral gewilde en beroemde karakters. Om besoekers die grootste aantal kostuums te wys, word daar, behalwe die permanente uitstalling, beplan om tydelike tematiese uitstallings te hou.