People's Drama Theatre beskrywing en foto's - Rusland - Noordwes: Cherepovets

People's Drama Theatre beskrywing en foto's - Rusland - Noordwes: Cherepovets
People's Drama Theatre beskrywing en foto's - Rusland - Noordwes: Cherepovets
Anonim
People's Drama Theatre
People's Drama Theatre

Beskrywing van die aantrekkingskrag

Die Ammophos -kultuurpaleis is geskep op grond van die Cherepovets -kultuurhuis. In 1992 is 'n ooreenkoms onderteken tussen die werknemers van die House of Culture, die burgemeester se kantoor van Cherepovets en die RDK "Ammofos" oor gesamentlike aktiwiteite op kultuurgebied. In 1996, as gevolg van ekonomiese probleme in die onderneming OJSC Ammophos, is die gebou heeltemal onder die beheer van die stadsowerhede oorgedra en 'n munisipale instelling geword - die stadspaleis vir kultuur Ammophos. Tot dusver werk 84 klubs met 2052 deelnemers en 20 amateurgroepe suksesvol binne die mure van die paleis. Saam met hierdie kreatiewe verenigings word aktiewe sosiale aktiwiteite uitgevoer, geleenthede van 'n all-Russiese skaal gehou en estetiese opvoeding van jongmense word uitgevoer. Die ontspanningsentrum "Ammophos" is al baie jare direk betrokke by die kulturele lewe van die stad en speel 'n belangrike rol in die vorming van sy kulturele waardes.

Die National Drama Theatre is op die gebied van die Kultuurpaleis geleë. Hy het gegroei uit 'n gewone dramakring wat in 1930 in die House of Culture of Cherepovets geskep is. In 1959, nadat die toneelstuk "20 jaar later" deur M. Svetlov opgevoer is, kry hierdie span die titel "People's Drama Theatre". Dit was die eerste so 'n teater in die Vologda -oblast wat die titel 'nasionaal' ontvang het. Destyds is dit onder leiding van die beroemde regisseur V. N. Dessler, wat aan die oorsprong van hierdie teater gestaan het en baie moeite gedoen het met die skepping daarvan. In 1966 word hy vervang deur 'n ander talentvolle regisseur - Yu. N. Stiefseun. Hy het die werk van sy voorganger voortgesit en nie opgehou om talente te openbaar nie en 'n nuwe generasie kunstenaars uit die mense te koester. Onder die teaterakteurs kan leerlinge van hierdie twee regisseurs, wat later beroemd geraak het, A. Melnikov, V. Savelyeva, A. Savelyev, A. Bystrova, N. Ovchinnikova en ander genoem word. Hulle werk voort op die gebied van kuns.

In 1982, in die plek van Yu. N. Pasynkov kom V. F. Pylnikov. Tydens sy leiding het die teater destyds baie gesogte diploma's en toekennings ontvang, en het dit nie net beroemd geraak in die Vologda -streek nie, maar ook in die buiteland, insluitend in Moskou. Vandag word die teater gelei deur L. A. Makovkina.

Die National Drama Theatre het nog altyd by die klassieke tradisie gehou vanaf die tyd van die skepping tot ons tyd. Akteurs-amateurs, ondanks die gebrek aan teateropleiding, toegerus met 'n buitengewone natuurlike talent, beklee bekende meesterstukke van Russiese en buitelandse klassieke in nuwe vorms en laat dit op 'n nuwe manier klink. Die helde van A. Ostrovsky, N. Gogol, A. Tsjechov, M. Gorky, M. Bulgakov, F. Schiller, J. Moliere en ander is beliggaam op die verhoog van die teater, die poësie van A. Pushkin, M. Lermontov, N. Nekrasov klink, A. Blok, A. Akhmatova, M. Tsvetaeva en andere.

Onder die bekendste produksies is "20 jaar later" deur M. Svetlov, "Verraad en liefde" van F. Schiller, "Silver Bounce" deur V. Pylnikov, en natuurlik "Kozma Prutkov". Hierdie poëtiese opvoering is ook geskep volgens die draaiboek van V. Pylnikov. Vir die eerste keer is dit in die Vereshchagin House-Museum gehou en het dit herhaaldelik hier geklink met N. Egorov in die titelrol. Gedurende die dae wat toegewy is aan die nagedagtenis aan die Vereshchagins, het gaste hierheen gekom, nie net van regoor Rusland nie, maar ook van ander lande in die nabye en verre buiteland. Die optrede is bygewoon deur prins Obolensky en barones Viren wat uit Amerika aangekom het. Hierdie produksie was 'n groot sukses en is bekroon met die Diploma van die Unie van Skrywers van die USSR.

Deesdae sit die teater suksesvol voort met sy tradisies, wat sy kreatiewe roeping beliggaam om skoonheid aan die wêreld te bring, en stel die gehoor kennis met die liefde en begrip van die klassieke.

Foto

Aanbeveel: