Beskrywing van die aantrekkingskrag
Die beroemde musiekteater vir kinders van die stad Cherepovets word ook die 'Filharmoniese teater vir kinders' genoem. Dit is op hierdie plek waar ware meesters in hul kunsvlyt werk - professionele musikante wat in musiekskole en konservatoriums opgelei is. Wat die geskiedenis van musiekteater vir kinders betref, moet daarop gelet word dat dit nou vervleg is met die lewe en werk van die regisseur, regisseur en musiekregisseur - Alexei Nikolaevich Ustinov. Die moeder van die toekomstige regisseur van die teater studeer aan die Saratov -universiteit en die Saratov -konservatorium op die gebied van solo -sang, en sy pa is opgevoed aan die Moskou -konservatorium en nagraadse skool. Alexey Nikolaevich begin sy professionele artistieke loopbaan by die Saratov Filharmonie. 'N Bietjie later, toe Alexey Nikolaevich sonder huiwering 'n aanbod rakende werk in die stad Cherepovets ontvang, het hy dadelik ingestem. In Mei het Ustinov 'n unieke kans gehad om sy eie teater te skep.
Die werk begin in 'n klein saal, maar Ustinov het na 'n rukkie 'n ruimer kamer gekry in die kuns en kunsvlytskool. Die belangrikste stigters was toe die grootste industriële ondernemings van Cherepovets. In 1993 het die kinders se musiekteater volledig munisipale geword, en in 1995 het dit sy eie gebou gekry - die voorheen bestaande Raduga -bioskoop. In 'n paar jaar het die ou en ongeskikte werkgebou 'n tweede tuiste geword, nie net vir werknemers nie, maar ook vir getroue toeskouers van die teater. Die eerste verdieping van die gebou is omskep in 'n leefhoekie en 'n skaduteater. Van besondere belang by die jong teatergangers is die leefhoek, waar 'n mens visse, chinchilla's, hase, skilpaaie en vele ander inwoners kan sien.
Na 'n geruime tyd, naamlik in 2011, is die gebou uit die teater weggeneem, en in plaas daarvan het die teater 'n ruim kamer ontvang in die gebou van die 'Builder Palace of Culture' D. N. Mamleev . Ongelukkig het die leefarea nie oorleef nie, en slegs die kraai Vasya en die haan het daarvan oorgebly.
Kinders van 2, 5 tot 10 jaar oud het toeskouers van die musiekteater geword. Die grootste aantal kinders kom saam met hul moeders, oumas, vaders en oupas. Maar dit is opmerklik dat die volwassenes wat die kinders vergesel, ook aanhangers is van teaterkreatiwiteit. Die teater bied spesiale programme vir kinders van 2, 5 tot 3 jaar oud en van 4 tot 7 jaar oud; aparte programme word vir laerskoolleerders voorberei. Absoluut elke program van die hoofvertoning bevat die sogenaamde "Musical Lounge", 'n minikonsert oor musiekinstrumente, sowel as kinderpoësie. Die program bevat ook die opvoering van 'n skadupoppeteater waarvoor 'n spesiaal aangewese kamer ingerig is. Die leefhoek van die kinders se musiekteater word verteenwoordig deur hane, goudvisse, chinchilla's, uile, proefkonies en ander interessante inwoners.
As ons die kreatiewe komposisie van die teater in ag neem, word die optredes vergesel van kamermonsters van verskillende komposisies wat tjello, viool, balalaika, klavier, domra as instrumente gebruik. Daar moet op gelet word dat alle instrumentale kunstenaars ook as professionele soliste optree in die sogenaamde "Musical Room". Sangkunstenaars en kunstenaars in een persoon behoort baie dinge te kan doen: eie verhoogtoespraak, akademiese sang, die vermoë om stemaktiwiteite vir verskillende rolle te produseer (beer, haas, wolf, muis), marionette te ry, kan beweeg en dans wel, bestuur figure in die skadusteater, en speel ook allerhande musiekinstrumente.
Sonder uitsondering het alle kunstenaars 'n basiese musikale opvoeding, byvoorbeeld 'n koordirigent, pianis, sanger, en verkry hulle 'n volledige reeks kennis en vaardighede direk tydens die werk in die teater. Dit is opmerklik dat sulke mense baie min is en moeilik is om te vind of te vervang. Om hierdie redes werk slegs die mense vir wie dit letterlik 'n tweede tuiste en bestemming geword het in die kinders se musiekteater.
